San Cristóbal’s research while affiliated with University of Cantabria and other places

En este trabajo introduzco el concepto de espacio autobiográfico como una perspectiva para abordar la exposición de la intimidad del cuerpo y sus vivencias, en el contexto de la creación audiovisual contemporánea. A partir de una revisión crítica de planteamientos procedentes de los estudios literarios (Phillipe Lejeune y Leonor Arfuch) y de la teoría del arte contemporáneo (Lea Vergine, Amelia Jones, Estrella de Diego y Rosalind Krauss), busco delinear las principales características del término para aplicarlas al estudio de obras donde coexisten distintos lenguajes audiovisuales (cine experimental, documental, videoclip, etc.) y donde los elementos sonoros colaboran de manera particular a la configuración del espacio autobiográfico.

En este artículo propongo una discusión de la idea del sonido como fenómeno relacional planteada por Brandon LaBelle en Background Noise: Perspectives on Sound Art (2006). A partir de un análisis de las críticas que ha recibido el concepto original de estética relacional de Nicolas Bourriaud en el ámbito del arte contemporáneo, propongo reflexionar sobre los límites de este término en su aplicación a prácticas artísticas centradas en el sonido.

Los elementos sonoros cada vez tienen más presencia en el arte contemporáneo: museos y galerías resuenan gracias a estímulos audibles, que la mayor parte del tiempo tienden a pasar inadvertidos por el público. En este texto abordo el problema de esta falta de atención. En primer lugar, pongo en evidencia cómo el incremento de publicaciones y exposiciones sobre el sonido en el arte no siempre se ha traducido en una mayor atención a lo sonoro por parte de la audiencia y de la crítica especializada. Esto se aprecia particularmente en los contextos de exhibición más propios de las artes plásticas como la Bienal de Venecia, de la cual comento dos casos. En segundo lugar, abordo una herramienta teórica para el estudio de la escucha desatenta, a través de la revisión del concepto de Ubiquitous listening de Anahid Kassabian en el contexto de las investigaciones musicológicas. Finalmente, aplico este concepto a un caso de estudio: la performance (279) golpes de la poeta y artista guatemalteca Regina José Galindo, mostrando cómo el sonido colabora a construir el impacto emocional de la obra.

Resumen Introducción: El examen de acceso a la especialización médica en España, conocido como prueba MIR, se convoca anualmente desde 1978 y se realiza simultáneamente en diversas sedes distribuidas por toda España. El acceso a las distintas especialidades médicas está condicionado por el baremo académico o puntaje conseguido en el grado de Medicina, entendiendo como tal el promedio de las calificaciones obtenidas durante la carrera en medicina, así como por el resultado de dicha prueba. Objetivo: El objetivo del presente trabajo fue el análisis los resultados de los médicos presentados a las pruebas MIR de 2019 y 2020, en función de su puntaje. Método: Para este estudio se hizo uso de la información publicada por el Ministerio de Sanidad relativa a los resultados definitivos de las convocatorias de la prueba MIR de 2019 y 2020. Dicha información incluye la nota media del baremo académico o puntaje de todos los médicos que realizaron el examen, así como el número de orden obtenido en la prueba. Resultados: Aunque la nota media del expediente de los opositores tiene un peso únicamente del 10% sobre la puntuación que da lugar a su ordenación en la prueba MIR, existe una correlación importante entre el puntaje y el número de orden obtenido que permite escoger entre las diferentes plazas de formación sanitaria especializada ofertadas en la convocatoria. Conclusiones: En la mayor parte de los casos, los individuos que obtuvieron una mejor nota media en el grado de Medicina son los que obtienen los mejores resultados en la prueba MIR. Esto se debe a un mayor nivel de conocimientos de partida al inicio de la preparación de la prueba, junto con un mejor aprovechamiento de dicho tiempo de preparación, ligado a su capacidad y hábito de trabajo, entrenados previamente a lo largo de los seis cursos del grado.

Los elementos sonoros son una constante en el trabajo de Marina Abramović. No obstante, su presencia ha sido objeto de escuetos comentarios en la bibliografía especializada. Los pocos textos que se refieren al tema, abordan principalmente su obra temprana de la década de 1970. Autoras como Iles (1995) y Biesenbach (2010), solo se refieren al sonido como temporalidad en las instalaciones y performances realizadas en Belgrado. LaBelle (2006-2014) y Hegarty por su parte, se refieren de manera muy breve al uso de la voz en piezas de video performance como Freeing The Voice y Art Must Be Beautiful, sin aportar mayor información contextual al respecto. Pocos escritos abordan obras posteriores. Richards (2010) menciona la presencia de canciones populares en las obras de la década de 1990, pero las referencias suelen ser tan imprecisas que en ocasiones resulta imposible determinar qué músicas fueron empleadas. A la fecha no se ha realizado ningún estudio en profundidad sobre lo sonoro en la obra de Abramović. Cómo se relacionan el sonido, la escucha y el cuerpo, y qué rol cumple la música en el desarrollo conceptual de sus acciones, constituyen interrogantes aún por explorar. En esta ponencia intento ofrecer una panorámica general sobre el rol de lo sonoro en la obra en solitario de Marina Abramović. A través de un análisis comparado entre la serie Rhythm (1973-74) y las performances Delusional (1994) y Balkan Baroque (1997), intento poner en evidencia el paso del sonido a la música que opera en la artista y cómo ello llega a influir en su concepción de la performance. Bibliografía básica: Biesenbach, Klaus. 2010. «Marina Abramović. The Artist is present. The artist was present. The artist will be present». En Marina Abramović: The Artist is Present, 12-21. New York: Museum of Modern Art. ———. 2016. «The Fundamentals of Endurance: Marina Abramović on How She Learned to Refuse the Body’s Limits and Make Immortal Art». Artspace. 2016. Hegarty, Paul. 2015. Rumour and Radiation: Sound in Video Art. London & New York: Bloomsbury Publishing. Iles, Chrissie. 1995. «Cleaning The Mirror». En Marina Abramović: Objects, Performance, Video, Sound, 21-34. Oxford: Museum of Modern Art Oxford. LaBelle, Brandon. 2006. Background noise : perspectives on sound art. Continuum International. ———. 2014. Lexicon of the mouth : poetics and politics of voice and the oral imaginary. New York & London: Bloomsbury. Richards, Mary. 2010. Marina Abramović. New York: Rouletdge.

Existen demasiados discursos, actividades y especialistas que afirman que hacen investigación artística. Como se aprecia en la abundante bibliografía sobre el tema, no existe una única definición estable de la actividad. Por ello hemos optado por distinguir distintas escenas de trabajo que se autodenominan «investigación artística» y que se distinguen por sus metas, objetivos, modos de trabajo, producción y discursos. Dentro de muchas otras posibles, se estudian cuatro escenas fundamentales: investigación artística profesional, artistas que investigan, artistas universitarios e investigación artística formativa. La primera parte de este trabajo presenta las principales características de cada escena. Posteriormente, describiremos nuestro modelo de trabajo para la investigación artística formativa. Por último, expondremos dos casos que lo ejemplifican. Con ello queremos contribuir a concebir los trabajos finales, tesis o tesinas de los diferentes ciclos de formación musical superior, como procesos de producción de conocimientos conceptuales, procedimentales, teóricos, prácticos, verbalizables o embebidos en habilidades corporales o en decisiones artísticas, que el estudiantado recorre de manera autónoma, si bien tutorizada, a partir de un estudio meticuloso y en profundidad. Este último sigue uno o varios métodos explícitosprovenientes tanto de diferentes tradiciones académicas consolidadas, como de las estrategias emergentes de la investigación artística que están en constante revisión crítica. Se caracteriza también por una conciencia crítica que exige conocer los antecedentes, discusiones y puntos de vista sobre el tema investigado y tiende a la construcción de una opinión propia informada y reflexionada, siempre con conciencia de las potencialidades y limitaciones de cada estudiante. Hay que resaltar que este proceso de producción autónomo de saberes tiene como función principal el desarrollo artístico de cada estudiante.

Background The COVID-19 pandemic's mental health consequences remain unknown. Aim to assess the mental health status of ambulatory cardiometabolic patients during COVID-19 pandemic lockdown in Spanish speaking Latin American countries. Methods Cardiometabolic patients without COVID-19 evidence in 13 Latin American countries answered a survey between June 15th and July 15th, 2020. The Diagnosis Manual of Mental Disorders fifth edition was used to identify the presence of major depressive symptoms. Results The sample included 4,216 patients, 1,590 (37•71%; IC95% 36•24-39•19) were considered suffering major depression. Female gender, consuming ≥ 5 medications day, physical activity < 100 minutes weekly, low fruits and vegetables intake, poor treatment adherence, reduced food consumption were independently associated to the presence of major depressive symptoms. Conclusions The CorCOVID Latam Psy study showed that one third of the Latin American Spanish speaking population is suffering from major depressive symptoms during the COVID-19 outbreak.

Both abiotic and biotic factors affect the abundance and distribution of organisms and therefore impact ecosystems and agroecosystems. Indeed, some organisms have strong effects on the distribution of others because they act as keystone species and/or ecosystem engineers whose effects cascade to other trophic levels. Ants can affect the distribution and abundance of a variety of taxonomic groups. In coffee agroecosystems from Southern Mexico Azteca sericeasur ants actively patrol the tree where their nest is built and the nearby coffee plants influencing the ant community and biological control. Here we report the relationship that A.sericeasur has with spiders, an abundant predatory group found in coffee farms. We present evidence of the relationships between A. sericeasur and spider communities found at the coffee layer and at the tree trunk layer; and we suggest potential mechanisms driving the observed patterns. During the summers of 2008 and 2009 we sampled spiders in the coffee layer and we found that spiders per coffee bush were richer and more abundant in the presence of A. sericeasur that in its absence. Indeed, in the presence of these ants, spider richness increased by 27% whereas spider abundance increased by 67 %. Although, spider richness and abundance per coffee plant increased in the presence of A. sericeasur, spider species composition did not change between plants with and without the ants. In addition, we found that insect abundance per coffee plant increased in the presence of the ants. Based on this evidence we propose resource availability and enemy free space as driving mechanisms In regard to the spider community found at the trunk of shade trees in 2011 and 2012 we found that A. sericeasur was positively correlated with spider abundance and biomass. Indeed, spider abundance increased by 57.5% in the presence of the ants whereas spider biomass was also strongly correlated with their presence. However, we also identified that excluding the two most abundant spiders (Ischnothele digitata and Azilia guatemalensis), strongly changed the observed patterns. Fieldwork observations supported that both I. digitata and A. guatemalensis are predators of A. sericeasur. Likewise the coffee layer, spider species composition in the tree trunk layer was not strongly affected by the presence of the ant. Finally, we report the association between Falconina sp and A. sericeasur; a swift spider that travels in and out of A. sericeasur nests. Our data suggest that Falconina is a scavenger that takes advantage of dead A. sericeasur individuals. Overall we show that through resource availability, enemy free space and predation, A. sericeasur ants positively drive spider communities found at the coffee and at the tree trunk layers of coffee agroecosystems. (CONACYT, University of Michigan-Rackham School and School of Natural Resources and Environment, COCYTECH and NSF-DEB-1262086 granted to S. Philpott).

A typical construction project involves a wide range of disparate professionals, in many cases geographically distributed, working together for a relatively short period of time on the design and construction of a facility. Since organizations are becoming flatter, culturally rich, geographically diverse and intensely competitive, the possibilities for conflict in such environments are greater. Negotiation is an important aspect of a project and plays an important role in resolving claims, preventing disputes, and keeping a harmonious relationship between project participants. Part of any project manager's role as a leader is to recognize conflict, understand the sources of conflict and manage it, and to do this a project manager must be able to understand the basics of negotiation theory and have sufficient competencies to lead in such situations. To address the complex technical and human issues in negotiation, different negotiation theories and models are available which mainly include game theory, economic theory, and behavior theory. Since Game Theory provides, by its very nature, the appropriate tools for the analysis and eventual solution of conflicts of any kind, this paper uses a model based on Game Theory in order to identify the activities that are responsible for the delays in a project and divide the costs among them.