Content uploaded by Anna Kuleshova
Author content
All content in this area was uploaded by Anna Kuleshova on Nov 01, 2020
Content may be subject to copyright.
Известия РГСУ № 21 2016
УДК 687.01
ББК 37.24-2я73
ТЕКСТИЛЬНОЕ ИСКУССТВО В ДИЗАЙНЕ
2016 г. А.А.Кулешова, А.С.Проценко
Институт сферы обслуживания и предпри-
нимательства (филиал) ФГБОУ ВО «ДГТУ»
в г. Шахты Ростовкой области,
346500 ул. Шевченко, 147
Institute of Service and Business (branch) FSBE
of Higher Education "Don State Technical
University” in Shachty Rostov region,
346500 Russia, Shevchenko street, 147
В статье рассматривается процесс создания текстиля в сфере дизайна. Приводится
анализ взаимодействия искусства и науки. Исследуются приемы получения инновационных
свойств текстильных полотен в результате совместного применения технологических мани-
пуляций и художественных методов. Экспериментально доказывается, что такой синтез
определяет уникальность структур материалов, новую пластическую конструкцию и образ-
ное содержание формы костюма.
Ключевые слова: дизайн костюма, текстиль, технологии изготовления, творческий
подход
The article discusses the process of Textile creating in design sphere. There is an analysis
over of cooperation of art and science is brought. We study some techniques produce of innovative
properties of textile fabrics are investigated as a result of cooperation of technological manipulations
and artistic methods. There is the experience, which proved that synthesis can provide the uniqueness
to their fabrics plastic structures, and also creative the new image of costume share.
Keywords: costume design, art- textile, manufacturing technology, creativity
Дизайн костюма - это создание новой формы и осмысление ее эстетики в связи
с бурно развивающимися возможностями и средствами промышленного производства
одежды, массового распространения и тиражирования художественных идеалов и
модных образов. Теория дизайна костюма сегодня – это, прежде всего, теория моды и
познания искусства [1]. Практика дизайна костюма также основана на взаимодействии
массового производства и искусства.
Сегодня наблюдается возросший спрос на усовершенствование и внедрение
новых технологий во всех сферах жизнедеятельности, в том числе индустрии моды, в
дизайне костюма и материалов. Текстильный дизайн быстро развивается за счет мас-
сового производства, которое все
чаще использует передовые NBIC – технологии (нано-,
био-, инфо-, когнито-) и инновационные текстильные материалы, эксклюзивные ткани с
экранирующими, антистатическими и прочими неординарными свойствами.
Однако про-
цесс изготовления текстильных полотен - важнейший элемент материально-
художественной культуры, обладает специфической формой отображения мира и по-
Известия РГСУ № 21 2016
знания красоты окружающей действительности, он не обходится без творческого уча-
стия дизайнера и влияния принципов искусства на поиск новых способов получения
структур и поверхностей текстильного полотна.
Целью данной работы является изучение процесса взаимодействия искусства и
науки в сфере создания новых текстильных материалов для дальнейшего формообра-
зования современного костюма способом манипуляций с текстилем.
Для достижения поставленной цели в данном исследовании ставятся следую-
щие задачи:
1. Проанализировать исторические примеры взаимодействия методов ис-
кусства и науки;
2. Изучить художественные направления развития текстильного искусст-
ва, тектонические свойства материалов;
3. Обосновать влияние новаций в текстиле на результат формообразова-
ния модного костюма, на его уникальность и новизну.
В данном исследовании изучаются вопросы эстетической, художественной и
исторической ценности костюмных материалов, их инновационных возможностей и
свойств, формирующихся на основе взаимодействия науки и искусства, в таких ком-
понентах дизайна как стилистика ткани и форма костюма.
Образцы текстильного искусства выставляются в музеях и галереях, использу-
ются в интерьере, в изготовлении одежды. Жизнь немыслима без тканей, гобеленов,
трикотажных и нетканых полотен. Их разнообразие – это палитра огромного количе-
ства натуральных и искусственных, плотных и ажурных, тяжелых и прозрачных, вор-
совых, гладких, блестящих, рифленых, пленочных и других видов свойств, заданных
способом изготовления, строением материалов. В костюме структура и свойства мате-
риалов определяются понятием тектоники, которая характеризует визуальное воспри-
ятие материала и возможности создания из него объемно-пространственной формы.
Именно за счет направленного изменения структуры тканей возможно задать в кос-
тюме драпировки, фалды, выпуклости на отдельных участках деталей изделия и т.п.
Образцы текстильного искусства обладают собственной системой знаков, бла-
годаря знанию которой можно по-новому взглянуть на коллекции fashion дизайнеров,
в полной мере оценить их символизм и образность, а также постичь смысл, вложен-
ный в костюм его создателем.
Взаимодействие науки и искусства в рамках общей теории художественного
процесса появилось еще в Древней Греции. Пифагорийцы установили численную
взаимосвязь между гармоничными сочетаниями звуков в музыке, античные геометры
изучили наиболее изящные и экономичные формы в архитектуре и строительстве. В
эпоху Возрождения под влиянием быстро растущего пластического искусства Леонардо
Да Винчи считал, что живопись ближе науке, чем поэзия, поскольку пользуется систе-
мой линейной перспективы.
На современном этапе искусство обращается, прежде всего, к тем прикладным
областям науки, которые ставят своей целью исследование закономерностей объективно-
го и субъективного мира [2].
Искусство анализируется как определенная информационная, а в семиотике - как
специфическая знаковая система, основанная на художественных символических образ-
ах. Современные эстетические отношения и закономерности искусства и науки способ-
Известия РГСУ № 21 2016
ствуют появлению теорий разного рода эстетики: специальной математической, информа-
ционной, семиотической и других.
Большой практический интерес представляет научный анализ творческих мето-
дов создания тканей и восприятия авторского замысла во взаимодействии с технологи-
ческими приёмами их изготовления.
С середины прошлого века искусство текстиля развивается в двух направлени-
ях: декоративном и концептуальном. Декоративное представляет собой использование
изобразительных элементов в таком виде современного искусства как шпалеры. Вто-
рое концептуальное направление предполагает эксперименты с волокнами путём
трансформации плоскостных полотен в объёмно-пространственные структуры.
Основателем шпалерного направления в экспериментальном искусстве тексти-
ля по праву считается Жан Люрса, который заново открыл искусство ручного ткачест-
ва и заложил в 1916 году основные принципы современного гобелена и формулу деко-
ративности. Известные художники Пабло Пикассо, Жаон Мирро, Фернан Леже созда-
вали картоны для шпалер на основе идеи и образа через изображение характерных
объектов.
Концептуальное направление прорвалось в искусство текстиля во второй поло-
вине 20 века под названием «пластический взрыв», поскольку текстиль перестал быть
плоским. Для пространственных текстильных конструкций
характерно использование
различных фактур, отсутствие сюжета, символизм, применение не текстильных мате-
риалов, а таких как полиэтилен, металл и др.. В поверхность работы стало возможным
органичное включение керамики, дерева, камня, металлизированных и полимерных
нитей и т.п.. Сегодня это направление особенно перспективо с появлением 3-d прин-
тера и возможностями тиражирования объемных модульных структур.
Текстильные изделия обладают специфической формой отображения и позна-
ния мира. Им свойственно преобразовывать по законам красоты окружающую челове-
ка действительность. Искусство создания объектов дизайна из текстильных материа-
лов удовлетворяет эстетические потребности людей, оказывает огромное эмоциональ-
ное и воспитательное воздействие на ум и чувства человека.
Творческий процесс создания композиции в текстильном дизайне – сложное
явление, в котором переплетаются и обуславливают друг друга эмоционально-
интуитивные и интеллектуально-логические принципы творческой деятельности че-
ловека. Огромную роль в данном случае играет авторская концепция дизайнера, в ос-
нове которой лежат художественная идея и первоначальный образ. Например, беспре-
цедентным новатором в области текстильных экспериментов стал японский дизайнер
Иссэй Миякэ (Isey Miyake), который один из первых в мире сумел найти применение
новейшим разработкам в области синтетических тканей в Японии. Благодаря его ав-
торской концепции «Простота – чистая подлинная красота» модельер считает, что ма-
териал должен подчеркивать индивидуальные особенности пространства «ма» челове-
ка, и это способствует созданию необычных силуэтов авторской одежды [3].
Под современным дизайном текстиля сегодня понимается такой результат тех-
нического прогресса, который изобретает новые материалы с эстетическими качест-
вами, формируют моду и образ жизни. Суперсвойства инновационных разработок тек-
стиля - это не только защита от дождя, вредных воздействий окружающей среды, са-
моочищение, питание кожи человека, регулирование температуры тела, но одновре-
менно это еще и приятный аромат, и красота, и элегантность.
Известия РГСУ № 21 2016
Одним из методов создания инновационных образцов текстиля является прак-
тическое преобразование традиционных материалов в уникальные фактурные поверх-
ности, которые применяются в создании одежды, аксессуаров, элементов интерьера.
Сегодня к дизайну новых форм костюма предъявляются серьезные требования:
в части потребительских свойств и эстетических качеств. Оригинальное композици-
онно - стилистическое решение должно соответствовать технико-экономическим тре-
бованиям и прогрессивной технологии производства современного текстиля. Знания
истории костюма и искусства способствуют эффективному использованию традици-
онных и новых методов художественного проектирования, выбора стратегий и мето-
дов исследования проектных ситуаций и методов поиска новых идей.
Существует множество способов получения новых форм одежды, но манипу-
ляции с текстилем, особенно касающиеся его структуры, максимально обеспечивает
новизну. Под манипуляцией понимаются вручную проведенные операции типа гофри-
рования, разрезания, термообработки, прессования, простёгивания, напыления, склеи-
вания и др., направленные на изменение структуры материала. На рисунке 1 приведе-
ны фотографии различных текстурных поверхностей, полученных на основе манипу-
ляций с материалами, применяемыми при создании современного костюма.
Рисунок 1 – Фотографии текстурных поверхностей
Многообразные манипуляции создают различные эффекты, выразительные
фактуры, которые гармонично вписываются в общую композицию костюма, вызыва-
Известия РГСУ № 21 2016
ют ассоциативные образы, придают характер и замысел форме, подсказывают ее со-
держание, раскрывают историю-легенду. В данной работе на рисунке 2 приведены
результаты экспериментального поиска новых структур материалов для создания ав-
торской коллекции женской одежды на основе использования манипуляций с фетром.
Рисунок 2 – Эксклюзивная коллекция авторов Проценко А., Василиско Д. на основе
манипуляций
Творческий метод создания текстиля определяет его эстетическую,
содержательную функцию, концептуальные направления при решении проектных
задач новыми нетрадиционными способами.
В результате проведенных в данной работе теоретических исследований и
экспериментально-практической деятельности по формообразованию костюма на
основе манипуляций с текстильными материалами можно сделать следующие выводы:
1) манипуляции изменяют пластическую конструкцию полотна, его тектони-
ку, задают новое образное содержание дизайнерского решения костюма, выражают концеп-
цию автора;
Известия РГСУ № 21 2016
2) текстильное искусство использует в синтезе научные и творческие методы
создания новых форм, является источником культуры и духовного развития, формирует
стилевое разнообразие материалов;
3) манипуляции с текстильными полотнами являются эффективным средством
экспериментального поиска новых форм и актуальным направлением современного дизай-
на костюма, неотъемлемой частью инновационного подхода в дизайне костюма.
Таким образом, можно утверждать, что текстильное искусство в дизайне костюма
активно развивается, во взаимодействии науки и творчества оно способно как впиты-
вать в себя новые достижения промышленности, так и продуцировать новые образы,
идеи, изобретать новые формы.
Литература
1. Кулешова, А. А., Нагорских, Т. Н. Дизайн костюма : теория, практика, образо-
вание : моногр. /– Шахты : ИСОиП (филиал) ДГТУ, 2014.- 161с.
2. Климова, Л.А., Митрохина, Т.А. Синергия искусства и костюма в моде начала
XXI века // Научные исследования: информация, анализ, прогноз: монография / под
общ. ред. проф. О. И. Кирикова. – Москва: Наука информ; Воронеж: ВГПУ, 2014. –
316 с.
3. Василиско, Д.И. Авторские концепции в творчестве японских дизайне-
ров//Архитектура, дизайн и искусство в пространстве культуры: материалы конфе-
ренции Южно-Российского форума Известия РГСУ Ростов-на-Дону: - 2015, С.51