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Premiers pas dans la parole sur l’œuvre : observer, interpréter et guider les conduites langagières comme compétence professionnelle
Abstract
What do students say when looking at a piece of art? What role does the language play in the interactions between the students, the art piece and the teacher? What role can the teacher play to the smallest details to get verbal interactions when dealing with very young students? The article analyzes verbal exchanges from 4-to-6-year-old children watching a movie and using their knowledge learned from a year-long project on medieval bestiary. It shows a voluntarily- intereducational approach, assuming that the knowledge learned in that situation can only be readable from the perspective of two disciplines, not only at a superficial level - language objectives and cultural ones just trying to co-exist - but also at a more substantial level: learning something about art would necessarily mean talking about art.
... The pre-test interclass variability ( §3.2.) argues for extending our data to determine whether the rough notes can be related to the ensuing texts (see, Maire, Auriac-Slusarczyk, Pironom, & Slusarczyk, 2018; rough notes organized from conceptual items ( §3.5.) versus pictorial items ( §3.4.) does not necessarily guarantee a better quality text. Hence the Philo & Carto experimental program needs an advanced theoretical formalization (see below) so as to be able to measure its specific effects; as the instructions given the pupils in experimental classes versus controls from the same eight artworks produced different effects post-test ( §3.4./3.5.), we need to know the extent to which the artwork, as a reference support, induces a creative process of interest to 1) the teaching of art, and 2) fostering creative philosophical thought(Chabanne, Parayre, Villagordo, & Daquin, 2011;Leckey, 2017;Slusarczyk et al., 2017;Auriac-Slusarczyk, Daniel, Fiema, Pironom, & Belghiti, E. Auriac-Slusarczyk et al. 2017). Creative thinking is underpinned by certain intellectual capacities, among which divergent or exploratory thought (i.e., all-out search for as many ideas or solutions as possible from a single starting point, seeBesançon, Barbot, & Lubart, 2011) can be found here in rough notes of the spatialized or mind map types. ...
Quelles sont les capacités interprétatives des élèves en situation de lecture d’un album pour adolescents ? Comment se déploient-elles du début à la fin d’une même séquence d’apprentissage, sous l’influence des interactions avec les pairs et des gestes professionnels posés par l’enseignant ? Cette contribution porte sur l’analyse d’un dispositif didactique consacré à L’Indien de la tour Eiffel de Fred Bernard et François Roca (Seuil, 2004), mis en œuvre et filmé dans cinq classes du premier degré de l’enseignement secondaire en Fédération Wallonie-Bruxelles (élèves de 12-13 ans). L’évolution des capacités interprétatives des adolescents que nous avons suivis semble liée à des conditions relatives au caractère stimulant du texte, à l’accompagnement progressif au moyen d’écrits de travail peu contraignants et d’échanges autour de l’album ainsi qu’à l’alternance de gestes d’atmosphère, de pilotage, d’étayage et de tissage.
https://doi.org/10.4000/reperes.2116
Les compétences de lecture d’oeuvres d’art sont pour la plupart des compétences complexes et expertes. En conséquence, que peuvent apprendre des élèves de maternelle avec des livres d’art ? Quels apprentissages sont réellement acquis par les élèves dans ces situations ? Qu’est-ce qu’apprendre à lire une oeuvre d’art ? En s’appuyant sur des extraits de séances dans une classe multiâge de maternelle (de trois à cinq ans), la présente contribution propose de réfléchir aux apprentissages pouvant être mobilisés par le travail avec des oeuvres d’art : des attitudes comme la motivation ou la curiosité, des savoir-faire comme des comparaisons ou des tissages ou encore des connaissances sur les oeuvres d’art et leur auteur. Comme nous l’illustrerons, certains élèves sont capables de s’interroger sur le sujet représenté, sur la réalisation pratique de l’oeuvre, sur le style de l’artiste, ou de convoquer d’autres oeuvres d’art comportant des éléments qui peuvent être comparés. Ces élèves sont en train de se constituer une véritable pinacothèque mentale.
La recherche dont il est question dans cet article rassemble des chercheurs qui, dans chacun de leur champ d’expertise (didactique de l’histoire, du français ou des arts), réfléchissent à la littératie et notamment à l’éducation à l’image considérée comme une condition de construction et d’accès à un savoir critique et réfléchi. À partir d’ensembles multimodaux (Domingo, Jewitt et Kress, 2015), organisés sous forme d’enquêtes culturelles (Sala, Villagordo et Halimi, 2015), l’étude réalisée met en lumière les savoirs et surtout les pratiques que des enseignants ( n = 10), québécois et français, et leurs élèves mettent en oeuvre lorsqu’il leur est demandé de s’investir dans des situations d’enseignement/apprentissage qui exigent de traiter des documents variés ayant une thématique historique partagée. Plus spécifiquement, les données descriptives obtenues par cette étude de cas multiples permettent d’éclairer la sélection par les enseignants et l’appréciation par les élèves des documents, surtout visuels, retenus dans un contexte d’enquête culturelle, l’accompagnement pédagogique (fort modeste) de la lecture des images et l’apport de l’enquête culturelle comme dispositif d’éducation à l’image.
Along with the vocal performance the listening activity is the second practice of music education in primary school in France. It aims to have the children acquire the knowledge of musical works. A study shows that some descriptive works of art music are often studied, however it is unclear how these works are transfered over to the classroom and which teaching methods are developped today by generalist teachers. What is the place of the work in the mediation or teaching process? What knowledge is at stake and which inherent relations does it maintain with the work? On the basis of a case study, we mean to analyze the content of educational exchanges articulated to the different listenings to the work of Smetana's The Moldau in a CM2 class (fifth grade), to describe and understand how the knowledge of the musical work is co-constructed in the didactic interactions.
It seems very difficult today to see clearly in any attempt of balance sheet of the training dispensed in the Master's degrees MEEF of the first one or the second degree, as regards the training in the education of the literature. So much what can be potentially positive ferment sees itself immediately devalued by the catastrophic conditions of the implementation of the mastering and so much the backward movement is lacking to appreciate the impact of such or such new contents of education. We shall nevertheless attempt here, to put some milestones and in exploratory title, to follow the effects, in the professional reports (first and second degrees,the education exempted in the seminaries of search in didactics of the literature during the first year from the reform.
After briefly attempting to describe situated action and distributed cogni- tion, we examine their contributions from the point of view of activity theories and more specifically based on the relations between the functio- ning and development of activity. We argue that situated action identifies a limit in cognitive psychology in seeking to bring the subject back into the situation and in reintegrating him/her socially. However, in situating the organization of action outside the subject, it is finally the characteris- tics of the situation that explain activity. This epistemological pendulum, already discussed by H. Wallon, does not allow an understanding of the development of activity, nor the relation between what is given in the work situation and what the actors create in the situation.
Qu'est-ce l'énaction? Tout se passe en action et en situation : apprendre, connaître, penser, réfléchir, se développer, enseigner, coopérer, combattre, exercer une profession et même théoriser une pratique. Ce livre s’adresse à tous ceux qui œuvrent dans le domaine de l’éducation ou des domaines connexes, incluant les étudiants, les enseignants, les formateurs d’enseignants, les consultants et chercheurs, et ceux qui sont intéressées par la question : que veut dire connaître, apprendre, enseigner ou réaliser quelque chose? des réponses sont fournies en analysant le pas, c’est-à-dire la personne en action et en situation. l’énaction renvoie à la globalité d’une personne fermement située dans le monde dans lequel elle agit afin de le transformer en même temps qu’elle est transformée par lui. pour élever son pouvoir d’agir et de connaître, une personne se focalise entièrement dans l’ici et maintenant de la situation dans laquelle elle se trouve, en y engageant tout son être et ses ressources. Bref, elle se fait tout action.
Through the use of the critical incident technique one may collect specific and significant behavioral facts, providing " a sound basis for making inferences as to requirements " for measures of typical performance (criteria), measures of proficiency (standard samples), training, selection and classification, job design and purification, operating procedures, equipment design, motivation and leadership (attitudes), and counseling and psychotherapy. The development, fundamental principles, present status, and uses of the critical incident technique are discussed, along with a review of studies employing the technique and suggestions for further applications. 74-item bibliography.