Raul Wenceslao Capistran GraciaConservatorio Nacional de Música
Raul Wenceslao Capistran Gracia
Doctor en Educación Musical
Subdirector Conservatorio Nacional de Música
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Citations
Introduction
Raul W. Capistran Gracia currently is the subdirector of the National Conservatory of Music. He is a member of the National System for Researchers (SNI Level 2) of Consejo Nacional de Humanidades Ciencia y Tecnología (Conahcyt).
Skills and Expertise
Additional affiliations
August 2013 - present
August 2013 - present
Universidad Autónoma de Aguascalientes, México
Position
- Professor (Full)
Description
- Full professor. Universidad Autónoma de Aguascalientes. Research on music education
Education
August 2002 - July 2005
August 1997 - May 1999
August 1985 - June 1993
Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey, Monterrey, México
Field of study
- Música
Publications
Publications (67)
Este texto tiene como propósito contribuir a la formación del docente de música que, por alguna razón, carece de conocimientos para diseñar e implementar procesos de enseñanza-aprendizaje satisfactorios y significativos a partir del canto escolar como recurso didáctico-pedagógico.
En este artículo se comparten los resultados de un estudio de corte cualitativo, de tipo exploratorio-diagnóstico, que tuvo como propósito forjar un panorama de la situación actual de la investigación educativo-musical en México desde la perspectiva de seis de sus investigadores más connotados. La recogida de datos se llevó a cabo a través de entre...
This article presents the results of a qualitative exploratory-diagnostic study, developed with the purpose of forging an overview of the current situation of music education research in Mexico from the perspective of six of its more notorious scholars. Data was gathered through semi-structured interviews. The information collected indicates music...
En muchas instituciones de educación musical a nivel superior, la música para teclado de los siglos XVII y XVIII constituye el corpus didáctico-pedagógico de cual pueden disponer los maestros de piano para que sus estudiantes cubran la parte correspondiente al Estilo Barroco (1600-1750) y acrediten la materia de piano en cada uno de los grados de l...
Resumen En este artículo presentamos una apología en torno a la importancia del desarrollo del oído en la formación musical del niño y compartimos algunas ideas que podrían impulsar procesos de enseñanza-aprendizaje más satisfactorios y significativos para cubrir adecuadamente las tres áreas formativas que consideramos como indispensables para que...
ABSTRACT
Introduction: Despite the significant promotion and undeniable growth of music education in Mexico, three major issues have hindered its full consolidation and appropriate development: 1) There are few higher music education programs; 2) Enrollment in these programs is extremely low; 3) There is a deficit of well-trained music educators. U...
Este artículo presenta los resultados de un estudio que tuvo como objetivo identificar las áreas de oportunidad que exhiben los estudiantes de piano a nivel superior en el estudio e interpretación de las obras con textura contrapuntística del Periodo Barroco. Para tal propósito se implementó una metodología de corte mixto representada por un cuesti...
La educación en campos disciplinares: Parte I es un libro coordinado por la Dra. Diana Patricia Rodríguez Pineda de la Universidad Pedagógica Nacional y el Dr. Santiago Alonso Palmas Pérez de la Universidad Autónoma Metropolitana en el que se abordan temas sobre Educación Artística, Educación en Ciencias Naturales y Educación Física.
https://librer...
By showing their musical achievements in concerts, auditions, competitions and the like, music students are not only executing notes, but they are exhibiting their aspirations and exposing their affective dimension. Many times, their personal dreams, as well as their own professional future are put at a stake with the resulting
social and affective...
Por largo tiempo la música del siglo XIX fue vista con desdén. El prejuicio de que los compositores decimonónicos se limitaron a imitar la música europea ocasionó un grave descuido en su estudio y valoración (Reséndiz Flores, 2013). Afortunadamente, en años recientes más musicólogos han vuelto su mirada hacia
la música decimonónica, se han abocado...
Resumen En este artículo se presentan los resultados de una investigación que tuvo como propósito conocer, desde la perspectiva de los estudiantes de una licenciatura en música en el centro de México: a) el nivel de conocimiento de la rúbrica que se utiliza para evaluar su desempeño musical; b) su grado de utilidad como instrumento de evaluación; c...
Este trabajo colectivo, titulado La musicología en la formación
universitaria: Investigar para comprender contribuye a la labor
de divulgación del conocimiento y experiencias pedagógicas de una comunidad académica dedicada a la investigación de la educación musical, la cual se ha ido fortaleciendo y enriqueciendo a través del diálogo en los distint...
Este trabajo colectivo, titulado La musicología en la formación
universitaria: Investigar para comprender contribuye a la labor
de divulgación del conocimiento y experiencias pedagógicas de una comunidad académica dedicada a la investigación de la educación musical, la cual se ha ido fortaleciendo y enriqueciendo a través del diálogo en los distint...
Este trabajo colectivo, titulado La musicología en la formación universitaria: Investigar para comprender contribuye a la labor de divulgación del conocimiento y experiencias pedagógicas de una comunidad académica dedicada a la investigación de la educación musical, la cual se ha ido fortaleciendo y enriqueciendo a través del diálogo en los distint...
Al igual que en cualquier disciplina académica, el diseño de los planes de estudios de educación musical debe apoyarse en fundamentos teóricos y hallazgos empíricos de alto rigor académico a fin de lograr diseños curriculares que impulsen una educación
musical más objetiva, realista y acorde a las necesidades de la sociedad y del mercado laboral d...
La pandemia ocasionada por el covid-19 trajo consigo grandes retos; sufrimos la pérdida de seres queridos, nos distanció de nuestros amigos y nos impuso enormes desafíos educativos. Sin embargo, también nos impulsó a sacar lo mejor de nosotros mismos. Así, pude ver en mis estudiantes y en mí mismo un desarrollo muy signifi-cativo en materia de auto...
Por siglos, la falta de una didáctica especializada en la enseñanza
instrumental y de una metodología adecuada, promovió numerosos fracasos educativos y dio origen a la idea de que el aprendizaje musical estaba reservado únicamente a aquellos que poseían ese don (Capistrán Gracia,2017; Jorquera Jaramillo, 2002). Afortunadamente, hoy en día se consi...
El libro Escuelas musicales. Buenas prácticas docentes en centros de Primaria y Secundaria que educan a través de la música, editado por José Luis Aróstegui Plaza (Universidad de Granada), Gabriel Rusinek Milnes (Universidad Complutense) y Antonio Fernández-Jiménez (Universidad de Granada), representa uno de los productos resultantes del proyecto d...
En este artículo se presentan los resultados de un estudio cuantitativo de tipo exploratorio-descriptivo que tuvo como propósito determinar el grado de compromiso de los estudiantes de una Licenciatura en Música en el centro de México hacia sus clases de Solfeo; así como caracterizar las competencias técnico-musicales de la asignatura cuyo dominio...
Desgraciadamente, la investigación en archivos históricos también implica enfrentarse a diversos y frustrantes retos que van más allá de identificarse como investigador, gestionar el oficio de la institución que lo respalde, obtener el permiso para revisar los manuscritos, poseer recursos para trasladarse a otra ciudad y cubrir viáticos. Y es que p...
HISTORIA PRESENTE DE LA EDUCACIÓN MUSICAL DE NIVEL SUPERIOR EN MÉXICO: Un acercamiento al panorama nacional en 2020, despliega un abigarrado panorama al concretar su recorrido en más de una decena de licenciaturas de Música vigentes en el país; nos confronta con las memorias institucionales, los modos de hacer, los aciertos, pero también con los va...
Resumen En el presente artículo el autor expone algunas reflexiones sobre el aprendizaje musical informal. Así, aborda algunos de los prejuicios más comunes en torno a esta manera de aprender música, y, sobre todo, pondera los beneficios que ejerce, no solo en aquel que desea hacerlo a nivel de aficionado, sino también en el futuro profesional de l...
En este artículo se describe el rol de los docentes de instrumento musical como consejeros de sus estudiantes cuando estos les comparten sus problemáticas. La investigación fue de tipo cualitativo. La técnica para la obtención de datos fue la entrevista a profundidad en la que participaron 12 profesores de seis universidades mexicanas. Los resultad...
Si alguien preguntara a un grupo de docentes en música: ¿Qué es educación musical?
¿Para qué sirve? ¿Cuál es su propósito? ¿A quién va dirigida? ¿Cómo debe llevarse a cabo?
y ¿Qué tipo de música debe formar parte de la educación musical? Probablemente se
obtendría una diversidad de respuestas que permitirían constatar que, como afirma Rosabal-Coto...
Resumen En este artículo se presentan los resultados de un estudio de corte mixto y de tipo exploratorio que se desarrolló en un programa de Licenciatura en Música en el centro de México. Su finalidad fue: a) determinar el nivel de agrado hacia la Música Post Tonal (MPT) por parte de sus estudiantes; b) determinar su nivel de conocimiento de los co...
Se narran las experiencias académicas del Cuerpo Académico Consolidado UAA-CA-117 del Departamento de Música de la Universidad Autónoma de Aguascalientes desde la perspectiva Students as Partners.
Introducción.
El mundo actual demanda de las instituciones de educación superior, personas investigadoras que generen conocimientos nuevos, promuevan su difusión y fomenten la vinculación, a fin de impulsar cambios y resolver problemáticas sociales.
Objetivo.
El objetivo de esta revisión bibliográfica consistió en determinar la situación actual de...
En este artículo se presentan los resultados de un estudio que tuvo como propósito determinar las percepciones de los docentes de instrumento de varias instituciones musicales a nivel superior de México y España, con respecto a la pertinencia de la formación musical que están recibiendo los estudiantes para afrontar los retos laborales que les depa...
La investigación exploratoria que aquí se reporta tuvo como propósito: a) conocer las
razones por las que los estudiantes ejercen la docencia musical antes de concluir sus
estudios; b) identificar los ámbitos en que laboran; c) caracterizar los estudiantes que
atienden; d) definir su percepción sobre la capacitación que creen poseer para ejercer...
El Colegio de San Juan Siglo XXI ubicado en la ciudad de H. Matamoros, Tamaulipas, tuvo su origen en un proyecto de rescate de una antigua institución educativa de gran trayectoria fundada a mediados del Siglo xix, conocida como Colegio Literario de San Juan, después, Instituto Científico Literario San Juan. El Colegio de San Juan Siglo XXI se creó...
En este artículo, el autor presenta una reflexión sobre las áreas de oportunidad que algunos estudiantes reflejan al momento de interrelacionar los objetivos y contenidos que integran las diversas asignaturas del plan de estudios (PE) de la Licenciatura en Música de la Universidad Autónoma de Aguascalientes (UAA). Para subsanarlas, propone que los...
El capítulo presenta un panorama del devenir de las orquestas infantiles y juveniles, destaca las áreas de oportunidad y ofrece algunas propuestas de mejora
En este artículo, se presenta una breve discusión sobre la relevancia del canto materno como medio para fortalecer los lazos afectivos entre la madre y su hijo, desarrollar la constitución subjetiva del niño, promover su sensibilidad, e iniciarlo en el mundo de la musicalidad. Del mismo modo, se destaca la importancia del canto materno como recurso...
RESUMEN: Las orquestas infantiles y juveniles promovidas como parte de programas sociales son, en sí mismas, un modelo educativo social. Su implementación involucra el desarrollo de procesos de enseñanza y aprendizaje basados en enfoques pedagógicos grupales, por lo que se requiere de profesores que posean los conocimientos, las habilidades y las d...
Este artículo presenta los resultados de un estudio exploratorio de corte mixto, el cual tuvo como objetivo conocer la percepción de los estudiantes de la Licenciatura en Música de la Universidad Autónoma de Aguascalientes (México) en relación con la asignatura de Historia de la Música. A través de la técnica de la encuesta, 65 estudiantes respondi...
Este artículo, tiene como propósito presentar los resultados de una investigación que tuvo como objetivo determinar los efectos de la educación musical en niños y adolescentes en etapa temprana, en una subdimensión representativa de cada una las dimensiones que integran el constructo de bienestar de Seligman: a) emociones positivas; b) compromiso,...
La Escuela de Música Sagrada de Morelia (después Conservatorio de las Rosas), constituyó desde sus orígenes un centro legitimado de la educación musical en México. En ella se forjó una importante generación de maestros de capilla, organistas, directores de coro y compositores, comenzando por el eximio Miguel Bernal Jiménez, seguido por una pléyade...
Paulino Paredes destacó por su intensa labor como promotor de la reforma musical sacra y como compositor protagonista del nacionalismo musical sacro y profano en México. Fue, quizá, el compositor más avanzado de su tiempo en el noreste de México. Su obra incluye una numerosa cantidad de obras sacras y de concierto. Murió a los 43 años; su música pe...
Para poder enfrentar el reto de proporcionar una educación artística de calidad, independientemente del ámbito donde se desarrolle, se deben tomar en cuenta algunos factores. En primer lugar, se debe romper con prejuicios que han mantenido a la educación artística arraigada al pasado. Para comenzar, el talento artístico ha dejado de ser considerado...
En este capítulo los autores enfatizan la necesidad de poseer un alto nivel de entendimiento de otras disciplinas con miras a ampliar el conocimiento musicológico en un ámbito académico. Como afirma Chailley (1958, p. 13): “[…] el musicólogo completo será aquél capaz de hablar, en un plano de igualdad, de música con sus colegas músicos y de metodol...
Desde siempre, la música ha sido considerada como uno de los medios más eficaces para evocar o despertar emociones, por lo que esta cualidad ha reflejado uno de los valores estéticos más importantes de este arte (Juslin, 2013). Como podríamos imaginar, los mecanismos a través de los cuales la música puede transmitir y/o inducir emociones, han repre...
RESUMEN José Manuel Aldana (1758-1810) fue uno de los últimos grandes compositores de finales del Periodo Virreinal en México. Desgraciadamente, solo un número muy reducido de obras instrumentales ha llegado hasta nuestros días, lo que ha hecho difícil valorar objetivamente su capacidad compositiva. La transcripción, estudio y análisis del manuscri...
Para subsanar las deficiencias que en materia de investigación se tienen del casi inexplorado, enigmático y a veces lejano campo del arte y de la cultura, las universidades Autónoma de Aguascalientes, de Guadalajara, de Guanajuato y la Michoa-cana de San Nicolás de Hidalgo decidieron crear en el 2012 del Doctorado Interinstitucional en Arte y Cultu...
Las definiciones propuestas para el término coloquio –colloquium– concuerdan en que se trata de una reu- nión que convoca a personas interesadas en conver- sar sobre algún asunto específico. Hace cinco años, el doctor Raúl Capistrán y el maestro Juan Pablo Correa, profesores- investigadores del Departamento de Música, perteneciente al Centro de las...
Las definiciones propuestas para el término coloquio–colloquium– concuerdan en que se trata de una reunión que convoca a personas interesadas en conversar sobre algún asunto específico. Hace cinco años, el doctor Raúl Capistrán y el maestro Juan Pablo Correa, profesores investigadores del Departamento de Música, perteneciente al Centro de las Artes...
A finales de siglo XIX, Émile Jaques-Dalcroze desarrolló un enfoque educativo que tuvo como propósito ayudar a los estudiantes del Conservatorio de Música de Ginebra, Suiza, a vencer los retos técnico-musicales que enfrentaban en su formación profesional. Las áreas de oportunidad que Jaques-Dalcroze observó en sus discípulos hace más de 100 años, s...
Music students require self-assessment strategies not only to determine if
they have improved, but also to select the most appropriate practice strategies in case
there is no improvement in order to overcome the technical-musical challenges. On the
other hand, teachers must have valid and reliable assessment instruments that allow them to carry out...
RESUMEN Se presenta un acercamiento a la comprensión de los retos curriculares del Programa Educativo (PE) de Licenciatura en Música de la Universidad Autónoma de Aguascalientes (UAA), el cual forma parte del proyecto de investigación Historia Reciente de la Educación Musical de Nivel Superior en México, cuya meta es acceder a un panorama nacional...
Resumen: La educación artística básica en Aguascalientes se enfrenta a una cantidad importante de retos que deben superarse y problemáticas que deben ser atendidas. Entre otros desafíos, el sistema de educación pública debe habilitar un alto porcentaje de su planta docente, la cual carece de título profesional; impulsar la capacitación de la totali...
Para subsanar las deficiencias que en materia de investigación se tienen del casi inexplorado, enigmático y a veces lejano campo del arte y de la cultura, las universidades Autónoma de Aguascalientes, de Guadalajara, de Guanajuato y la Michoacana de San Nicolás de Hidalgo decidieron crear en el 2012 del Doctorado Interinstitucional en Arte y Cultur...
This article gives an overview concerning all the cultural and artistic offer in Aguascalientes, México, yet, points out the importance of institutional agreements to promote it to a higher level
Gracias a la Reforma Integral de la Educación Básica (RIEB) la educación artística en México se convirtió, en el año 2006, en una asignatura obligatoria-formativa dentro del plan de estudios (SEP, 2006a). Para implementar exitosamente las reformas educativas,
el profesor debe poseer conocimientos disciplinares sólidos, así como fundamentos teórico-...
La presente revisión de literatura tiene como objetivo dar un panorama de los resultados de investigaciones empíricas en torno a las estrategias de práctica y autorregulación usadas en preparación para una presentación musical. Los resultados de esos estudios sugieren que existen maneras de organizar la práctica así como estrategias de práctica y a...
creemos firmemente que el rescate, estudio y difusión de esta música abre una ventana al pasado sonoro de México; permite acercarnos a los géneros, formas musicales, técnicas y recursos composicionales utilizados al final del período virreinal en México, así como a los
distintos instrumentos de teclado utilizados en esa época; proporciona un panora...
This article presents the results of an exploratory study that aimed to determine the level of teaching of effective practice strategies by 84 instrument teachers in six university music schools in Mexico. Through the survey technique, teachers answered a questionnaire that included contextual questions as well as questions with Likert scales and m...
Resumen La materia de Piano Complementario tiene gran importancia en la formación del músico profesional, ya que contribuye a vencer los retos académicos de su carrera y proporciona herramientas para afrontar los desafíos laborales futuros. Desgraciadamente, aún existen dudas por parte de muchos docentes y estudiantes acerca de cuál es la función q...
Evaluar es una tarea permanente en cualquier proceso de enseñanza y de aprendizaje. Su objetivo principal es conocer qué tanto ha aprendido el estudiante, así como la calidad de lo aprendido. Los resultados de la evaluación son de vital consideración; por un lado, proporcionan al maestro información importante para optimizar la labor docente y prom...
Cuando se habla de educación musical, comúnmente se piensa en la provisión de una formación musical para niños y jóvenes en educación básica. En su concepción más amplia, la educación musical incluye toda actividad de enseñanza-aprendizaje de la música que puede tener lugar en muy variados contextos, tanto formales, como no formales. A nivel superi...
Preschool music education is vital as part of children's integral education. In this article, the author presents the results of a study that aimed to know the situation of preschool music education in the State of Aguascalientes, Mexico. Additionally, the author shares the commendable efforts that the State of Aguascalientes Institute of Education...
La formación del músico profesional es un tópico indiscutiblemente opacado por la gran cantidad de esfuerzos destinados al estudio de los procesos de enseñanza y aprendizaje de la música en los niveles previos, en particular en el nivel básico. Por esta razón, es probable que ésta sea una publicación pionera en el tema de la educación musical a niv...
La calidad de una interpretación musical está más íntimamente ligada a la calidad de la práctica, que a la cantidad de tiempo que se dedica al estudio de una obra. No basta sentarse al piano o tocar el violín por horas, sino que, las estrategias que se utilizan para aprender, dominar y memorizar una obra son vitales para obtener un excelente result...