Pascal Terrien

Aix-Marseille University | AMU · Ecole supérieur de professorat et éducation

Cet article interroge la portée pédagogique du Squiggle Game concernant les apprentissages artistiques. Le Squiggle Game est une méthode de dessin originale en psychanalyse, requérant que le psychologue clinicien dessine avec le patient en psychothérapie. Nous soutenons que l’expérience du corps dans une activité de dessin partagée favorise un proc...

Cet article étudie l’influence des pratiques de la musique instrumentale sur les performances de raisonnement des élèves de l’école élémentaire (9‑11 ans) en France. Croisant plusieurs approches en sciences humaines et sociales – la phénoménologie, la psychologie cognitive et la didactique de la musique –, cette étude cherche à observer si la capac...

Un individu se construit en interaction avec son environnement. La société française présente une pluriculturalité venant interroger notamment la transmission des normes et des valeurs à l’École. Cette dernière est investie d’une fonction sociale visant l’émancipation et la cohésion des personnes dans la société. Les politiques éducatives française...

This paper deals with the creative and innovative dimension of the squiggle game, a game originally used in psychotherapy and adapted to a teaching situation for this study. While literature on this subject is clear about the role drawing plays in the development of creativity in learning, it does not consider the hypothesis that this game could ha...

Le vivre ensemble et l’acceptation de la diversité culturelle (respect d’autrui et altérité) sont plus que jamais mis à rude épreuve dans nos sociétés postmodernes. Leurs enseignements peuvent être considérés comme des éducations à au même titre que l’éducation musicale. Dès lors, si penser une école démocratique nécessite un renforcement de l’éduc...

This study focuses on research into the work of music teachers and visiting musicians in a primary school in France. Their teaching activities are part of the "Orchestre à l'école" scheme. This scheme enables children from working-class and sometimes disadvantaged backgrounds to access and develop instrumental and orchestral practice at different t...

Cet article confronte différents points de vue sur la notion de didactique dans l’enseignement musical à l’École et au Conservatoire, en France et en Suisse. Dans un premier temps, nous explicitons les acceptions et les formes que peut prendre cette notion dans nos deux pays avec un regard particulier centré sur l’épistémologie pratique des profess...

Ce texte propose une approche didactique de l’enseignement musical, qu’il soit général (école, collège, lycée) ou spécialisé (conservatoire et école de musique) en s’appuyant sur l’étude du triplet didactique – mésogenèse, chronogenèse, topogenèse – dans une situation de cours. Quelques activités d’apprentissages de la musique sont ainsi présentées...

This study aimed to provide first responses to the question of whether the pedagogical heritage of an instrumental music teacher, in the present case the great violinist and violin teacher Veda Reynolds, can be reconstructed by analyzing and comparing the discourse of their former students. To address this question, an ergo-didactic approach was us...

Le décrochage est un processus long, il est souvent difficile à déceler avant son constat effectif. Les facteurs peuvent être scolaires, familiaux, sociaux ou encore personnels. Aujourd’hui, la notion de persévérance scolaire est utilisée de préférence aux expressions « décrochage » et « abandon scolaire » afin de mettre l’accent sur la ténacité pl...

Les textes réunis dans cet ouvrage sont des textes originaux écrits dans la perspective d’une publication autonome et cohérente, qui rende compte de l’état des réflexions sur cette question. Les trois parties qui composent cet ouvrage permettent de saisir des avancées qui alimentent la communauté des chercheur.es à propos des approches comparatiste...

Cet ouvrage fait suite au colloque international « Pratiquer/enseigner la musique : voies polyphoniques » qui s’est tenu en février 2020 à la Haute école pédagogique du canton de Vaud (HEP Vaud) à Lausanne. Il réunit huit textes sur la formation et la pratique de l’enseignement de la musique. Il s’adresse aux professionnels de l’enseignement, aux m...

The OECD has published Future of Education and Skills: Education Project 2030. This report provides 36 key concepts for building the “transformative” skills of future citizens. Music education in schools has always been an active part of the formation of future citizens. Which scientific concepts underlying school music education projects could be...

La question à laquelle cette contribution vise à apporter une réponse est de savoir si la méthode de l’autoconfrontation, utilisée dans le cadre d’une recherche et non pas d’une intervention à visée transformative, a un impact sur la réflexivité d’enseignants de musique, d’une part, et si elle peut constituer le point de départ d’innovations pédago...

The COVID-19 crisis has heavily impacted the world of higher education. Universities and colleges around the world have had to rethink and redesign their teaching methods. Teachers have had to mobilise the digital tools at their disposal to pursue their training tasks. In this distance education context, unusual in Swiss and French higher music edu...

The crisis linked to COVID-19 has not spared the world of education, and schools and universities—including music colleges—have had to rethink their teaching methods. Music teachers have had to mobilize the digital tools at their disposal to pursue their training tasks. This contribution presents a first assessment of this totally unexpected period...

This research project focuses on the legacy of Veda Reynold's violin pedagogy (1922-2000). She has been the teacher of many today virtuosos (e.g. Renaud Capuçon, Gilles Apap). Indeed, Veda Reynolds had a career as a soloist, chamber music and orchestra performer before teaching at the Curtis Institute of Music in Philadelphia and later (1979-1989)...

Cette contribution porte sur les résultats d’une recherche récente sur les traces de l’héritage pédagogique de la violoniste et pédagogue Veda Reynolds. Au-delà de se pencher sur le cas particulier d’une grande pédagogue du violon, l'article apporte une première réponse à une question méthodologique fondamentale : dans quelle mesure l’héritage d’un...

L'objectif de cet ouvrage est d'apporter une contribution aux débats engagés sur les notions de tâche et d'activité au coeur des relations entre enseignement et apprentissage, dans le contexte de la pédagogie instrumentale. Les auteurs espèrent que les résultats de ces différentes études apporteront aux professionnels de l'enseignement instrumental...

Table of Contents: Style and Process 1. Jolivet and the Style incantatoire: Aspects of a Hybrid Tradition - Julian Anderson 2. Inside the Composer’s Workshop: Jolivet’s Manuscripts at the Bibliothèque nationale de France - Catherine Massip (translated by Caroline Rae) 3. Jolivet’s Early Music Theory and its Practice in the Cinq danses rituelles (19...

Textes rassemblés par Pascal Terrien et Guillaume Deveney

Cet ouvrage s’adresse aux professionnels de l’enseignement musical, directeurs d’établissement, formateurs d’enseignants de musique, musiciens, pédagogues, chercheurs et étudiants qui s’intéressent aux questions suivantes : Qu’est-ce qui fonde la professionnalité d’un professeur de musique ? Quelles sont les formes identitaires que cette profession...

This paper explores the AlféaRT project, a research network supported by a research initiative of the University of Lyon and the CNRS (French national science agency). AlféArt means Arts, langages, formation, éducation, apprentissages: recherche et transfert (Arts, language, training, education, learning: research and transfer) and has two related...

The aim of this research was to investigate preservice music teachers’ expectations of their curriculum, namely (a) What content do they expect in view of their future professional activity? (b) Are their expectations in line with the principles of professionalized teacher training? (c) Are there any differences between the expectations of Swiss an...

Les programmes d’éducation musicale et de chant choral du collège en France publiés entre 1995 et 2008 démontrent que les pratiques de l’enseignement assisté par ordinateur (EAO) ont très rapidement évolué, notamment grâce aux progrès des outils créés pour la musique assistée par ordinateur (MAO). L’effet conjugué de l’EAO et de la MAO a permis d’e...

La formation au certificat d’aptitude aux fonctions de professeur de musique (C.A.) du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris est organisée depuis 2009 en différents modules. Parmi ceux-ci, le module B « Former des formateurs » donne lieu, en fin de cursus, à un oral où l’étudiant doit « être capable de décrypter les savoi...

After WWII opera was generally considered as the socio-cultural symbol of a civilisation that had failed when confronted to barbarism, except in Britain where the genre does not seem to have been questioned. After composing Peter Grimes, Benjamin Britten desired to go back to the basics of the genre. His first chamber opera, The Rape of Lucretia on...

This paper observes the conditions of reception and understanding of music using the theoretical concepts of learning (Chevallard 1985; Brousseau 1998) adapted to the teaching of these various musics (Terrien 2006). We verify, in the light of an epistemological questioning, the nature of electroacoustic music, and if the didactic transposition (Ver...

Sous la responsabilité de Natahlie Ruget