Fig 3 - uploaded by Fábio Vergara Cerqueira
Content may be subject to copyright.
Source publication
O presente artigo tem como objetivo desenvolver algumas reflexões conceituais sobre a interpretação e uso dos testemunhos imagéticos para o conhecimento do passado. Estuda-se, em particular, a iconografia dos vasos áticos dos séculos VI e V a.C., com representações de cenas de música na mitologia e vida diária, focando especificamente as representa...
Contexts in source publication
Context 1
... a perspectiva teórica de Chevitarese deve ser combinada com a propos- ta de Ingrid Krauskopf, segundo a qual uma significativa porção desses vasos mistura elementos humanos com divinos, com o intuito de valorizar o momento retratado, transpondo o casamento ou a colheita de frutos de uma esfera humana para uma esfera mais elevada, a esfera mítica. (Fig. 3) Os elementos mitológicos inseridos numa cena humana equivaleriam às citações míticas freqüentes na tradição literária (Krauskopf ...
Context 2
... amorosa dos instru- mentos musicais, que con- templa as três formas de amor da perspectiva masculina: liga a lýra ao afeto homoerótico do tipo pederástico, que vinculava afetivamente o homem adulto e o jovem (efebo), conectando a lýra simbolicamente ao jovem seduzido (Fig. 12); liga o aulós ao amor cortesão, carnal, à própria figura da hetaira (Fig. 13); e liga o bártitos ao mundo adulto livre nas mãos de mulheres cidadãs no gineceu, o bárbitos é conectado ao amor matrimonial, à condição da esposa, mas nas mãos de homens no banque- te, associa-se à imagem do homem livre adulto (Figs. 14 e ...
Similar publications
La música en el Perú prehispánico, del periodo de crecimiento regional o también llamado del Intermedio Temprano es representado principalmente por las sociedades Mochica y Nazca y significa también el máximo desarrollo de los instrumentos musicales basados en los aerófonos más simbólicos del mundo andino: las flautas de pan (antaras) y las “quenas...
La audición musical, entendida en el marco de la cognición corporeizada, supone una mente que se constituye más allá del cerebro, implicando a las acciones y movimientos corporales en el pensamiento. De acuerdo a la teoría de la mente extendida, el uso de un instrumento musical durante la práctica de la audición armónica cumplirá un rol esencial, c...
La adopción oficial de las escalas musicales se dio con la publicación de dos series de 24 preludios y fugas en tonalidades mayor y menor de Johann Sebastian Bach en 1722 y 1744. Esta proeza musical se vio opacada cuando en 1978 se descubre en la provincia de Hubei, República Popular de China, la tumba del marqués Yi de Zeng. En ella se hallaron en...
Resumo. O timbre é dos atributos do som o que maior complexidade apresenta e são os harmônicos componentes de um som os que caracterizam o seu timbre. No presente trabalho pesquisamos a contribuição harmônica de um fragmento da música "In the times of India" de Jethro Tull. Tal fragmento foi tido em consideração porque representa o ponto cume da mú...
É amplamente assumido que a música, nas suas mais variadas expressões, tem
acompanhado o ser humano desde sempre. Nos dias de hoje, a importância da música para
o ser humano é assim perfeitamente assimilada pela sociedade, sendo justificada através de várias áreas do conhecimento contemporâneo. Questões de antropologia, bem como da
própria fisiolog...
Citations
The interview with Professor Fábio Vergara Cerqueira addresses themes of memory, forgetting, heritage, and tradition, which have gained prominence in humanities debates. He explores the concept of the "age of mnemotropism," where memory takes center stage in social issues. The professor discusses the disputes surrounding memory and forgetting, highlighting two types: "natural" forgetting, resulting from the wear of materials or urban renewal, and "political" forgetting, such as damnatio memoriae, where deliberate erasure and intentional invisibility occur. Identity and sense of belonging issues also stand out, as they are intertwined with matters related to memory and forgetting.
The interview with Professor Fábio Vergara Cerqueira addresses themes of memory, forgetting, heritage, and tradition, which have gained prominence in humanities debates. He explores the concept of the "age of mnemotropism," where memory takes center stage in social issues. The professor discusses the disputes surrounding memory and forgetting, highlighting two types: "natural" forgetting, resulting from the wear of materials or urban renewal, and "political" forgetting, such as damnatio memoriae, where deliberate erasure and intentional invisibility occur. Identity and sense of belonging issues also stand out, as they are intertwined with matters related to memory and forgetting.
Nos últimos 30 anos, houve aumento significativo dos questionamentos sobre a música nas civilizações antigas, especialmente no campo da arqueologia, resultando no surgimento da disciplina "Arqueomusicologia" ou "Arqueologia da Música". Os estudos nessa área vêm crescendo e abrangem épocas e regiões diversas, destacando a recente inclusão de sessões dedicadas ao tema em conferências e congressos importantes. A Arqueologia da Música é apresentada como uma disciplina emergente conectada a várias áreas centrais das sociedades antigas. Este dossiê destaca a necessidade de mais atenção aos estudos arqueomusicais no Brasil, com exemplos de pesquisadores que exploram a arqueologia da música em outras regiões do mundo, apresentando contribuições de pesquisadores brasileiros e internacionais que desempenharam papéis fundamentais em sua evolução. Ele aborda diversas perspectivas, como estudos relacionados à Iconografia da Música em suportes arqueológicos, investigações sobre os realia (instrumentos musicais antigos preservados parcial ou integralmente), incluindo achados arqueológicos com contexto e peças descontextualizadas em coleções museológicas. Além disso, abrange estudos de arqueomusicologia experimental para recriar instrumentos antigos, explorando a interseção com as Digital Humanities, como reconstituições 3D de instrumentos sonoros antigos e estudos arqueoacústicos de estruturas arquitetônicas remanescentes, como teatros, usando tecnologias avançadas. Por fim, inclui estudos etnoarqueológicos e etnomusicológicos focados em objetos relacionados à música.
Não é difícil encontrarmos em narrativas mitológicas da Grécia Antiga episódios em que a música exerça papel fundamental. São numerosos os seres mitológicos considerados músicos ou que possuem atributos musicais, com maior ou menor relevância para sua trajetória mitológica. Este artigo apresenta uma introdução a essas relações entre música e mitologia, tendo por base as representações em vasos cerâmicos. Baseado em um minicurso desenvolvido para promover o primeiro contato com o estudo da relação entre música e mitologia na Grécia Antiga, o texto apresenta algumas discussões sobre as interpretações da iconografia de temática musical na cerâmica grega, as relações sociais implicadas na imagem e a evolução formal dos instrumentos e personagens mitológicos. Assim, intenta-se demonstrar a importância da mitologia para o estudo da música grega antiga e vice-versa, e a importância dessa relação para a compreensão dos aspectos técnico, teórico e social da música na Antiguidade Grega.
This research intends to survey and analyze Moche ceramic artifacts
depicting characters associated to sound instruments (aerophones,
membranophones and idiophones2). We search in these musicians attributes
and features that identify them as political-religious power figures. The main
goal of the research is to comprehend how these musicians were inserted in the
moche power structures, and their relationship with the elites of the Middle
Moche Period, marked by the ascension of political groups from the valleys
south of Jequetepeque. In this context many musicians arise in moche ritual
ceramic`s iconography holding the attributes of high status individuals, like the
Nocturnal Lord, the Solar Lord, the Coca Taker, among others. We also intend
to discuss if there was a hierarchical relationship between different categories of
musicians and their respective instruments (panpipe players, quena players,
drum players, rattle players etc.), which reflect their political-religious status.
Besides iconographic data, funerary contexts related to the Moche power
structures excavated in the last three decades were also analyzed.
Neste artigo será analisada como é representada, na iconografia de vasos áticos, a presença de músicos jovens e meninos em agones musicais que integram os festivais ocorridos em Atenas, principalmente entre os séculos V e IV a.C. Para tanto, identificaremos nas imagens elencadas alguns aspectos específicos de caracterização desses músicos, tais como detalhes da vestimenta utilizada nas competições, que difere daquela utilizada em agones escolares, bem como os instrumentos especificamente usados nesse tipo de competição e, ainda, elementos identificadores do ambiente, como a representação de colunas e do bema. Além disso, analisaremos a relação que se faz desses jovens músicos, em especial os citaredos, através de alegorias, com a imagem de Apolo infantilizado, cuja ocorrência é crescente na iconografia de vasos áticos a partir do século V a.C.
